Lecturas en Anime

¡Más Fotos!

2012-01-06T20:06:00.000-08:00

Evidentemente esto no tiene nada que ver con ánime, pero pensé que les gustaría ver cómo aprovecho las vacaciones.
El resto de las fotos pueden verlas en Pananime, sólo hagan click en el link que se llama "Miradas en d¡g!c 4".

¡Nos leemos!

Feliz Año 2012

2012-01-01T07:55:00.000-08:00

Fuegos artificiales en la Ciudad de Panamá, vistos desde la Calzada de Amador.

Que este año nuevo les sea prospero... por lo menos hasta antes del 21 de diciembre.
El resto de las fotos las puedes ver aquí, en el último álbum.
¡Nos leemos!
Rolando José

Blood-c (¿De caca, cutre, crap?)

2011-12-30T14:27:00.000-08:00

Ayer terminé de ver Blood-C, y debo decir que la considero una gran marronada, siento que perdí mi tiempo viendola, cuando pude estar haciendo miles de cosas que valieran la pena.

Supongo que debí seguir mis instintos al ver que Blood-c era hecha por clamp, vamos de la fábrica de Card Captor Sakura y Chobits. Y ese fue el problema, sólo iniciar sentí que estaba viendo al hermano mayor de Sakura cocinandole (¡WTF!). Saya convertida en una bimbo japonesa ingenua, que se pasa cantando pendejadas durante el día y que al caer la noche cambia a una asesina implacable de Chiropterans, furikimonos (?)

¿Pero, Saya no cazaba vampiros o pseudo vampiros? De dónde se han sacado estos monstruos de feria y esta Saya tonta a más no poder.

La serie tiene una duración de 12 episodios, y creanme lo que les digo, vale la pena ver del episodio ocho en adelante para no sentirse indignado.

Como me dijo Timothy Perper: " Pensé que un segundo grupo de escritores y animadores llegó un día, encerró al primer grupo de escritores y animadores en un sótano, los mantuvieron cautivos y escribieron una historia completamente diferente para el final"

El concepto de la historia es tan malo que se cae de su peso, un malo que quiere "experimentar" sociológica o psicológicamente con una cazadora de vampiros a ver si el entorno puede cambiar a la persona... ¿? Vamos, que más que malo podría ser un profesor o investigador de alguna universidad renombrada y con una chequera para pagar el experimento.

Digan que el malo quiere joder psicológicamente a la caza vampiros; o que disfruta convirtiendola en una mascota tonta de su show privado, o que la usa de herramienta para acabar con los furikimonos. Pero por razones de experimentación... No me toquen los co...

No es una serie que recomendaría a nadie que hubiese visto Blood, the last vampire (2000, Hiroyuki Kitakubo) y que le hubiese encantado el personaje. Desgraciadamente, tampoco se la recomendaría a alguien que no tenga idea de nada sobre Saya. Es más bien el bodrio que uno ve -completo- para poder decir a ciencia cierta que es una perdida de tiempo.

Once años después, toda la tecnología al alcance de la mano para no sólo igualar, sino superar la creación de Kitakubo y nos entregan este bodrio.

Como les digo a mis estudiantes la historia es lo que importa; si esta no es buena, no importa cuanto dinero tengas el producto no será bueno.

Mi consejo, olvidense de Blood-C (que debería ser más bien Blood D ó F) y vean la película que inició todo.

Samurai Films de Roland Thorne

2011-12-18T14:31:00.000-08:00

Este libro, que recibí ayer, ya está terminado. De lectura fácil, su autor nos presenta reseñas de varias películas que él considera lo mejor del cine de Samuráis. Pero no sólo eso, la ventaja es que todas las películas reseñadas están disponibles en DVD y por ende, en versiones piratas para los de menos escrúpulos.

El libro comienza con una pequeña introducción en la que para los no ilustrados, Thorne explica ciertos arquetipos de la cultura japonesa y las historias de Samuráis. Estas, que para los conocedores podrían parecer livianas, cumplen el propósito de acercar a los 'no iniciados', haciendo que la visualización de ellas sea más comprensibles.

El libro podríamos dividirlo en tres partes a saber, la introducción al tema:

- Introducción.

- ¿Quiénes fueron los Samuráis?.

- ¿Qué hace a una película de Samuráis?.

- Elementos recurrentes en el tema y la trama.

Los desarrolladores:

- Los directores.

- Las estrellas.

- Las influencias del cine de Samuráis en la filmografía mundial.

Y finalmente el grueso del asunto, las reseñas por décadas:

- Los inicios y los años 50.

- Los años 60.

- Los años 70.

- Los años 80, 90 y la actualidad.

Hablamos de 39 reseñas, de las que no me da pena decir que sólo he visto 11 y que, al haber terminado de leer, me he puesto a rastrear algunas cuya descripción suena interesante.

A pesar de que el libro está bien llevado, hay dos fallos que considero podían haberse evitado. Cada reseña comienza con una ficha técnica de la película, luego sigue el resumen de la trama y finalmente el análisis. Es aquí donde veo la falla, ya que entre el resumen de la trama y el análisis, se repiten cosas que hemos leído escasos segundos antes. Evidentemente esto es personal, siento que esta repetición es innecesaria y que habría que haber buscado la forma de evitarla.

La segunda es la opinión personal que da el autor de la película bajo el título de "El veredicto", esto me choca porque la experiencia cinematográfica es individual y se basa en los conocimientos culturales y educación de las personas, por ende una película que para uno puede ser un salto al nirvana, para otro puede ser una caca de perro en la esquina de una calle.

Y por eso, el título dado me hace sentir como si la opinión fuese fulminante, como una imposición más que la opinión del autor. Con la utilización de algún sinónimo u otra palabra se podría solucionar.

A fin de cuentas, este libro no dudaría en recomendarlo a cualquiera que se interese por este género de cine y quiera saber algo más de el.

Para mi, la sorpresa fue el descubrir que existen 6 películas de "Lone Wolf and Cub", la adaptación del manga de 1970 de Kazuo Koike, cuando sólo había visto una -que no se cuál fue- y hace más años que la mayoría de mis lectores.

El libro está en inglés y puede ser comprado en amazon o la librería en internet de su predilección.

Buenas noticias... por lo menos para mi =)

2011-12-16T12:09:00.000-08:00

Giannalberto Bendazzi es un referente en lo relativo a la historia de la animación mundial. En 1995 publicó un libro titulado "Cartoons: 100 years of animation" y luego, en el 2003, la editorial ocho y medio sacó al mercado la versión extendida "Cartoons: 110 años de cine de animación"

Mientras estuve en España tuve la suerte de encontrar este mega libro, añadirlo a mi colección, leerlo y referenciarlo en algunas de las cosas que he escrito. De más de 500 páginas explora la historia de la animación a nivel mundial y para los estudiosos, es un texto imprescindible.

Para el 2012, su autor sacará la actualización y decidió añadir unas cuantas reseñas de películas de anime. Gracias a un colega en común, el Profesor Marco Pellitteri una reseña de Tokyo Godfathers hecha por un servidor aparecerá en el libro.

Es algo corto de escasas dos páginas de largo, pero el hecho de que mi nombre esté en una publicación de este calibre no tiene precio, tan pronto lo tenga en mis manos -que no tengo idea cuando será- les dejaré saber que está disponible.

¡Saludos y felices fiestas!

TAC de Australia

2011-11-30T06:05:00.000-08:00

TAC es el acrónimo de Transport Accident Commission, de Australia. Recuerdo haber visto una de sus cuñas hace años atrás. Ahora, en su 20 aniversario han editado una cuña larga con partes de todas las que han hecho. Es dura, al igual que la cuña que vi, pero excelente. ¡Gracias Sandra!

Homenaje a Kon

2011-10-27T19:59:00.000-07:00

Desde que comencé a hacer desnudos, se me ocurrió que queria hacer algo parecido a la ilustración hecha por Satoshi Kon para Perfect Blue.

Así que con Gabriela me decidí. Primero tomé las dos fotos que necesitaba, una con camiseta y la otra -sin moverse- sin camiseta.

De ahí pasé a Photoshop y para que hubiese mayor contraste trataría la foto con camiseta en blanco y negro y la desnuda en colores. Recorté las piezas del rompecabezas, le apliqué la textura de madera en el fondo para que pareciese que estaba sobre una mesa y pegué las manchas de condensación de una taza para que se viera un poco más realista.

Finalmente le puse una marca de agua con mi logo en la esquina inferior izquierda ¡y listo!.

No es tan detallista como la ilustración de Kon, pero me siento feliz de haberlo hecho. Si hacen click sobre la imagen podran verla más grande.

Aquellos que no recuerdan el pasado, están condenados a repetirlo

2011-10-16T06:50:00.000-07:00

La frase es del español Santayana y si bien es cierto, está colocada en la entrada del campo de concentración Alemán de Auschwitz, sirve para hacernos reflexionar sobre todos los aspectos de nuestra vida y experiencias.

Hoy se cumple el primer aniversario del ani-tu-rras 2010... Si, ese que no se llevó a cabo, pero que se llevó el dinero de no se cuanta gente.

Personas que confiaron en alguien y que sin darse cuenta recibieron a cambio una puñalada trapera.

A pesar de que hubo muchos lugares que advertían sobre el dar dinero por anticipado para dicho evento, hubo una cantidad 'x' de personas que por ahorrarse algo de lana, salieron trasquilados.

Y es precisamente por eso que creo que debemos recordar la estafa en este, su primer cumpleaños, precisamente para que no vuelva a suceder. Para que quede grabado en piedra que hay cierta gente en la que no se puede confiar y que si vivimos lo suficiente probablemente nos encontremos a un par más de estos indeseables en nuestro camino.

La ventaja es que la lección aprendida -siempre y cuando no se olvide- se nos queda en la mente y se convierte en esa alarma que se enciende y nos recuerda que: Si es demasiado bueno para ser realidad, probablemente lo es.

¡FELIZ PRIMER ANIVERSARIO!

Feria Multicultural de la Universidad Tecnológica

2011-10-08T09:09:00.000-07:00

Este jueves 20 de octubre se llevará a cabo la Feria Multicultural de la Universidad Tecnológica de Panamá.
El evento que lleva su buen par de años realizandose, cuenta con el apoyo de diversos países que ofrecen a sus visitantes información, eventos e incluso degustaciones de platos de la región.
Será de 1:00pm a 7:00pm en el edificio de Postgrado, esperamos verlos ahí... Si coinciden nuestros horarios.

Como quien no quiere la cosa

2011-09-22T12:28:00.000-07:00

Gané el concurso Carlos Endara del Banco Nacional de Panamá.... Categoría monocromo aficionado. Sólo envié dos fotos y la otra iba para el premio Compañía Internacional de Seguros, que fue el que no gané.

Por desgracia, ahora la foto pertenece al banco, por lo que no puedo colocarla aquí sin su permiso. Sin embargo, puedo mostrarles la que no ganó.

En realidad esta me gustaba más, pero supongo que no cumplía muy bien con los requerimientos de "exaltar algún sitio histórico", vamos que si no es por el título, nadie sabe donde fue tomada. ¿Se atreven a adivinar?, sino sólo hagan click AQUÍ.

No niego que me siento feliz, la cámara no tiene ni seis meses de estar conmigo y es el primer concurso en el que participo, lo que me hace preguntarme, ¿Debería dejar de participar para así irme invicto?... o no.

ACTUALIZACIÓN (23/IX/2011): Llamé al Banco Nacional a preguntar cuándo publicarían la lista de los ganadores en el periódico, me dijeron que no tenían esa información, sin embargo me leyeron la lista de los ganadores y adivinen qué...

Pues la foto de arriba se llevó una mención honorífica de la Compañía Internacional de Seguros. Ahora si creo que me retiro de los concursos, con dos victorias jajajajaja.

¡Hasta luego!

2011-09-19T19:42:00.000-07:00

El Consejero de la Embajada del Japón en Panamá, el Sr. Yoshihiro Miwa culmina este mes sus labores en la Embajada. Ahora le reemplazará el Sr. Shuji Goto.

El Sr. Miwa, de carácter afable, conversación amena y un excelente español nos deja, después de una gran labor realizada en Panamá.

Cooperó con los últimos eventos que se realizaron y que estoy seguro aun quedan en la memoria de muchos de los que asistimos, una inolvidable Semana de la Cultura Japonesa en el Domo de la Universidad, lo mismo que el concierto de Akira Kushida.

Verdaderamente se le extrañará en los corrillos en la Embajada o la Residencia del Embajador. Sólo nos queda desearle lo mejor en su vida privada como en la profesional.

Museo Fujiko F. Fujio

2011-09-01T20:06:00.000-07:00

Este 4 de Septiembre abrirá el Museo Fujiko F. Fujio, seudónimo de uno de los creadores de Doraemon (El gato cósmico), en Kawasaki específicamente en el distrito de Tama.

Para leer la noticia completa, en inglés, puedes acceder al Japan Times Online.

A un año de su muerte...

2011-08-24T19:54:00.000-07:00

Tabi ni yande

yume wa kareno wo

kake meguru

Enfermo en un viaje;

mis sueños vagan,

sobre los campos marchitos.

La guerra de los mapaches (Pom poko)

2011-08-22T08:09:00.000-07:00

Pom Poko, película de Ghibli de 1994, que ha envejecido a los estándares actuales y se vuelve lenta en ocasiones, mantiene el mensaje que el estudio lleva en muchas de las películas que ha creado, la destrucción del medio ambiente por parte de la raza humana.

En Pom poko las víctimas son los mapaches (tanuki) que viven en una montaña en la periferia de Tokyo y que ven su hábitat destruido por la construcción de una nueva barriada.

A los menores de 10 años la película puede resultar aburrida en ocasiones, ya que tratar de mantener la atención en las secuencias lentas podría ser casi imposible, por el contrario, las secuencias de fiestas, ataques a los constructores, transformaciones y desfiles gozan de un colorido y animación que no les dejaría despegar los ojos de la pantalla.

No estoy seguro a qué rango de edad iba dirigida, creo que podría estar entre los 11 y 14 años -niños todavía- que sin embargo no desesperarán en los momentos donde los mapaches son menos activos.

La ventaja de mantener las tradiciones es que escuchamos en Pom poko canciones tan viejas como Shojoji No Tanuki Bayashi además de una visita -limitada por cierto- al panteón de monstruos (bakemono) y kamis japoneses que sobrepasan los 10 millones de entidades.

De buenas a primeras recuerdo a las Rokurokubi, Yama-jijii, Kurage-no-hinotama y por supuesto dos apariciones propias de Estudio Ghibli, un Totoro y Porco Rosso en cameo durante el desfile de los monstruos.

Tristemente, la memoria trabaja en contra nuestra, formando nuestros recuerdos y sazonado con las vivencias del momento, por lo que los recuerdos que tenía de esta animación eran mejores, ahora que la he revisitado después de siete años, pues no llega a lo que esperaba.

Como referencia para algunas leyendas y el panteón antes mencionado y desde un punto de vista puramente académico y de investigación me parece excelente, el sólo hecho de tratar de encontrar y poder nombrar algunos de los monstruos que aparecen en esta.

Tristemente difícilmente la recomendaría precisamente por el pequeño margen de público y por que a pesar de que para mi representa una fuente de investigación y búsqueda, no la veo como algo para perderse y disfrutar en un fin de semana o día de asueto.

La ventaja es que para los que quieran verla o los que quieran tener la colección de todas las películas de Estudio Ghibli, esta está disponible en DVD y Bluray por casas como la española Aurum o la mexicana Zima, poniendolas al alcance de los fanáticos.

En Panamá, estas películas han llegado a Sanborns en Multiplaza (revisar la sección de descuentos) y a la nueva Farmacia Arrocha camino a Cerro Patacon.

El desnudo artístico

2011-08-16T15:06:00.000-07:00

Desde inicios de Junio de este año decidí tomar desnudos fotográficos en blanco y negro, me gusta como se define o abstrae la figura humana entre la luz y la sombra, los contrastes y el efecto que el 'grano digital' da a la imagen.

Sin embargo, esto ha sido prácticamente imposible. He tratado de conseguir modelos por diversos medios; preguntando en asociaciones de fotógrafos, poniendo anuncios en internet, en cafés bohemios, en la facultad de bellas artes y preguntando a amigas y conocidas. Pero la búsqueda hasta el momento ha sido infructuosa.

No se las razones, por un lado podría achacarlas al desconocimiento de lo que un desnudo artístico es. También podría ser la confusión que existe entre la palabra desnudo y pornografía, ya sea por desconocimiento o por creencias religiosas extremas; o simplemente, la falta de cultura que hace ver al cuerpo como un objeto de morbo, lujuria y deseo que tergiversa el rol de la modelo y su relación con el fotógrafo.

La internet tampoco ha ayudado mucho, sino pregunten a las varias panameñas y panameños que han visto violada su privacidad cuando una ex-pareja les cuelga imágenes de sus momentos más íntimos para el disfrute mundial. ¿Si un novi@ hace eso, que no hará un extraño?

Crecí con el desnudo artístico de David Hamilton mientras estudiaba, él influyó mucho en mis gustos por este tipo de fotografía. Sus juegos de luces, difuminados y la riqueza del grano siempre me parecieron excelentes.

Quisiera hacer fotos en exteriores e interiores y tengo en la cabeza algunas ideas que espero poder plasmar algún día en papel. Mientras, sigo buscando lugares y modelos, tratando de no perder la esperanza, guardando futuras imágenes en mi cerebro y preguntando a las mujeres que creo, ven el desnudo como un arte y no como una obscenidad, si les interesaría posar.

Y por si acaso, si tienes entre 18 y 45 años de edad y quieres posar, puedes escribirme a este mail.

Libros para adoptar

2011-08-15T09:10:00.000-07:00

Cumplieron su cometido, trenes, aviones, buses, barcos y metro. Les adjunto la lista, si alguien quiere alguno sólo tiene que venir a buscarlos.

Clive Clusser

Lost City

White Death

Sahara (2)

Flood tide

Atlantis found

Dragon

The sea hunters

Shockwave

Serpent

Michael Chricton

State of Fear

Robin Cook

Abduction

Critical

Dean Koontz

The Taking

The Face

Velocity

Seize the night

From the corner of his eye

False memory

Robert Harris

Fatherland

Piers Anthony

Chaos mode

Fernando de Rojas

La Celestina

Patricia Highsmith

El talento de Mr. Ripley

Abel Colbert

Nostradamus: Profecías, centurias y testamento.

J.R.R. Tolkien

El hobbit

Dolores Ashcroft

Los primeros pasos en el ritual

Metrópolis

2011-08-11T20:36:00.000-07:00

Ayer fue la presentación de "Metrópolis" y quería agradecer a las personas que estuvieron presentes y disfrutaron de este clásico.
Si pudiese escoger, me quedo con la versión 'tosti' de María, las femmes fatale siempre han sido mi debilidad.
Pronto les estaré informando del nuevo ciclo de este semestre.

Buscando por youtube

2011-08-03T21:09:00.000-07:00

Me encontré con esta maravilla de Los Petersellers y no podía dejar de hacer el link para que disfruten.

¡Metrpolis!

2011-08-02T09:55:00.000-07:00

Jueves 11 de Agosto, 7:00 p.m. Llueva, truene o granice.

International Manga Award V

2011-07-30T10:29:00.000-07:00

Es momento nuevamente de enviar sus 'mangas' al International Manga Award, la Embajada de Japón en Panamá ya ha abierto las inscripciones para la quinta edición de este certamen.

La guía del concurso la pueden conseguir AQUI, en inglés, y el formulario de inscripción ACA. Tienen hasta el 15 de agosto, mayor información en la página de la Embajada de Japón en Panamá.

La maldición de Metrópolis

2011-07-11T18:07:00.000-07:00

Si fuese supersticioso o me acordase de la mitad de los cuentos de brujas, cucos, silampas y demás bichos exóticos de mi tierra, no dudaría en decir que a "Metrópolis" le han echado un mal de ojo. Han pasado más de ochenta años desde que fue vista en todo su esplendor y ahora tenemos la oportunidad de ver 98% de lo que imaginó Fritz Lang en su totalidad.

Por suerte para mi y para ustedes no creo en esas cosas, creo en otras, como en que el responsable de los equipos para la presentación no apareció.

Sin embargo, no me resigno, no es posible que está película no sea vista en Panamá. No es posible que la gente no vea a Brigitte Helm, cuya actuación en Metrópolis es -para mi- un epítome de la femineidad.

Voy a buscar otra fecha y de ser necesario llevaré el equipo yo mismo, pero de que veremos Metrópolis, la veremos.

Maestros del Cine Expresionista Alemán -Final-

2011-07-01T15:31:00.000-07:00

   Debido a las elecciones para Rector, Decanos y demás, nos vimos obligados a cambiar la fecha de la presentación de Metrópolis, de Fritz Lang.
   Nueva Fecha de la última presentación de los Maestros del Cine Expresionista Alemán, Lunes 11 de Julio de 2011, en el salón audiovisual #109.
   La película cuenta con intertextos en inglés y subtítulos en español.

¡Los Esperamos!

Metrópolis, de Fritz Lang

2011-06-30T12:56:00.000-07:00

Ha sido pospuesta la presentación debido a las elecciones del día de ayer, para la próxima semana les tendremos la nueva fecha de presentación. Disculpen las molestias.

Banda de Música de la EEFMAJ

2011-06-24T14:27:00.000-07:00

   La Embajada del Japón en Panamá estará ofreciendo un concierto por la Banda de Música de la Escuadra de Entrenamiento de la Fuerza Marítima de Autodefensa del Japón.

   El evento es completamente gratis y se llevará a cabo en la Gran Plaza de Metromall (ni idea...) el domingo 10 de julio; los horarios, de 2:00 a 3:00 p.m. y de 3:30 a 4:30 p.m.

   Gracias a Taichi por la información

El Barco por la Paz

2011-06-19T10:37:00.000-07:00

Ayer se llevó a cabo la recolecta de ropa y donaciones para los damnificados de Japón, iniciativa auspiciada por el "Barco por la paz"

Desgraciadamente, por la falta de información y publicidad, esta iniciativa pasó sin pena ni gloria (Irónicamente al mismo tiempo se celebraba el Akiba Ka Day II en la misma universidad).

Hubo un grupo grande de gente y se recogieron donaciones tanto de ropa como de dinero y alimentos secos. Como la información la había recibido el día antes, tuve que hacer policía apresuradamente, además incordiar a mi hermana y una pareja de amigos para que hiciesen lo mismo.

La verdad es que mucha gente guarda la ropa como si en algún momento la pudiésemos volver a utilizar y sinceramente, ni viajando en el tiempo, ni perdiendo un buen par de kilos las volveremos a lucir.

Al final fueron varios sacos de ropa para hombre, mujer, y niñas de entre 2 y 9 años. Por supuesto; la que más se divirtió fue mi sobrina; con eso de que imita muy bien las posturas de la manos, hizo que los japoneses se la pasaran felices tomandose fotos con ella.

Metrópolis, de Fritz Lang

2011-06-11T09:59:00.000-07:00

Cuando Metrópolis (Fritz Lang, 1927) fue creada, está tenia 153 minutos de duración, pero en USA, decidieron eliminar 63 minutos para hacerla más comercial y así quedó para la posteridad.

Casi 60 años más tarde, en los años 80, Giorgio Moroder hizo una versión 'pop', utilizando canciones de la época y colorizando la versión en blanco y negro -aun de 90 minutos-. No fue hasta el año 2002 que una remasterización hecha con los negativos originales existentes, guiones y textos fue montada. Ahora contaba con 123 minutos de duración, 30 minutos menos que la versión original, pero más cercana a la visión que Lang tuvo 75 años antes.

Limpiada y procesada con técnicas químicas, mecánicas y digitales; su calidad mejoró grandemente, imágenes nítidas y una mejor concatenación de las secuencias. La película adquirió otra dimensión y comprenderla se hizo más fácil.

Increíblemente, en el año 2008 una versión casi completa se encontró en el Museo del Cine en Buenos Aires, esas eran las buenas noticias; las malas, era una copia en 16mm de una versión original en película de nitrato.

El nitrato, era el material con que se hacían las películas y las laminas transparentes para las animaciones. Sin embargo una particularidad de este era su inestabilidad (con este también se hacia la pólvora) por lo cual cerca de las llamas era muy propenso a quemarse rápidamente; no solo eso, a los 40 grados centígrados entraba en combustión espontánea.

En algún momento el museo de Buenos Aires decidió deshacerse de las copias que tenia en nitrato, pero por falta de presupuesto no pudo hacerlas en 35mm y decide rebajarlo a 16mm.

Cuando se hacen las copias, todas las manchas, rasguños, suciedades y cortes que hubiesen podido arreglarse en el negativo original, se convierten en parte del la película, por lo cual la raya que otrora se hubiese podido tapar con emulsión, es ahora un defecto que forma parte de la película.

Los técnicos de la Fundación Murnao decidieron hacer todos las correcciones que la tecnología digital les permitiese, haciendo las secuencias más llevaderas y además decidieron dejar el tamaño de 16mm ya que consideraban que no seria ético usar un falso 35mm.

Tenemos entonces la versión de Metrópolis de 2010, con 148 minutos (sólo 5 minutos menos que la versión original de 1927), restaurada y remasterizada, con los intertextos originales -encontrados en tarjetas de la censura alemana- y con una nueva orquestación hecha a partir de las partituras originales.

No creo que esta versión, haya sido vista en Panamá, por lo que para los amantes del cine es recomendable su visionado. Con esta versión las subtramas se hacen comprensibles y se aprecia no sólo lo excelente del guión, sino la puesta en escena de Lang.

Para facilitar la comprensión subtitulé los intertítulos al español, pensando en llegar a más personas. La película se presentará el día 30 de Junio a las 7:00 p.m. en el salón #109 de la Facultad de Arquitectura.

Volvemos al ánime

2011-06-09T17:29:00.000-07:00

Dos noticias esta semana:

1. El trailer del Hombre de los 60 mil millones de doble dólares ya apareció en Apple, por lo que el DVD debe estar al caer... Tal vez debería ver de una vez por todas la serie.

2. Por otro lado, para los interesados en conseguir un postgrado en manga y ánime, la Kyoto Seika University (Privada), lanzó el primer programa de Doctorado en ánime y manga.
Pueden ver la noticia completa en ESTE link.

Eso es todo por ahora, pero les prometo que después de la presentación de Metrópolis les traigo más del mundo del ánime y manga.

¡Saludos!

Nosferatu, Una Sinfonía de Horror

2011-05-25T19:30:00.000-07:00

JUEVES 2 DE JUNIO, 7:00 p.m.

ACTUALIZACIÓN (10:24 p.m.): Debido a los enfrentamientos entre estudiantes y la policía, la Universidad estará cerrada el día de mañana, por lo que se cancela la presentación de la película. Pronto estaremos dando la nueva fecha.

   Al igual que para "El Gabinete del Doctor Caligari" tenemos las protestas y el cierre de la universidad el día anterior al evento.
     Por ahora la película sigue en curso, mañana me tocará llamar para ver si han abierto el campus o no. Por lo pronto les puedo decir que ya está subtitulada al español y que la duración de la misma es de 94 minutos con las entradas y los créditos de cierre.
   ¡Espero verlos mañana si todo sale bien!

2011-05-04T08:55:00.000-07:00

El día 28 se presentó la primera de las tres películas que corresponden al ciclo "Maestros del cine expresionista alemán" que se presenta en el trimestre abril-junio en la Facultad de Arquitectura.

Contamos con la presencia de la Cónsul y Agregada Cultural de Alemania en Panamá, la Sra. Katrin Lehmann, el Decano de la Facultad, el Arq. Ricardo Ortega y en representación de la Vicerrectoría de Extensión, Maricarmen Terrientes de Benavides, el Arq. Luis Eduardo Quiros.

Les dejo las palabras de presentación del evento:

"La Real Academia de la Lengua define al expresionismo como:

Escuela y tendencia estética que, reaccionando contra el impresionismo, propugna la intensidad de la expresión sincera aun a costa del equilibrio formal.

El movimiento expresionista se desarrolló principalmente en Alemania e incluía a casi todas las artes: el teatro, la pintura, la arquitectura, la escultura y el cine. En este ciclo, nos ocupamos específicamente de tres de los grandes cineastas alemanes y expresionistas de principios del siglo XX, nos referimos a Friedrich Wilhelm Murnau, Fritz Lang y Robert Wiene, quienes aunque no son los únicos, a nuestro parecer son los más representativos.

¿Quién no recuerda al primer vampiro cinematográfico, Nosferatu? o ¿Al primer robot antropomorfo, la androide María?. Fueron los maestros de un cine mudo, en blanco y negro que, por los avances tecnológicos, ahora nos parecen lejanos; sin embargo, fueron sus creaciones los fundamentos y la inspiración del imaginario cultural colectivo y por tanto, de las obras subsiguientes.

En la inauguración de este ciclo contamos con la opera prima del Director Robert Weine, "El gabinete del Dr. Caligari", basada en el libro de Hans Janowitz y Carl Mayer quienes, mediante la metáfora, se rebelaban contra el autoritarismo alemán que, según los autores, había conducido al país a la gran guerra.

No obstante, Weine cambió la historia, ajustándola a lo que consideraba sería más atractivo al público, o en palabras del historiador de cine Seigfreied Kracauer: "En su nueva versión, Caligari ya no era una obra que expresaba de la mejor manera posible sentimientos característicos de la intelligentsia, sino una película que pretendía estar dócilmente en armonía con los sentimientos y deseos de las clases menos educadas."

Weine encargó las escenografías a los plásticos Hermann Warm, Walter Reimann y Walter Röhrig, quienes crearon un mundo que contradecía las convenciones pictóricas, negaban las reglas de la perspectiva y las luces y sombras parecían no estar regidas por la naturaleza. Estas características hacían de la historia contada por Weine la perfecta pareja, es decir un mundo extraño plasmado por las visiones de la psique de un loco, quien es, precisamente, el narrador de la historia.

En Alemania, los críticos la consideraron la primera obra de arte de la pantalla, y en Francia acuñaron el término "Caligarismo" para aplicarlo al mundo subvertido de la postguerra. "El gabinete del Dr. Caligari" se convirtió en uno, sino el primero, de los exponentes del cine expresionista."

La próxima presentación será el jueves 26 de mayo a las 7:00 p.m. para ver "Nosferatu, una sinfonía de horror"

Cine Expresionista Alemán

2011-04-14T08:11:00.000-07:00

Actualización 21-4-2011: Subtítulos listos, falta probarlos el lunes con el proyector.

Actualización 20-4-2011: Trabajando en los subtítulos en español para la presentación de
"El gabinete del Dr. Caligari"

El Cine Club de Arquitectura estará presentando en el trimestre Abril-Junio el ciclo "Maestros del Cine Expresionista Alemán", es una muestra de los que consideramos tres de los mejores exponentes de este género.

La muestra incluye las siguientes películas:

"El gabinete del Dr. Caligari" de Robert Weine. Jueves 28 de Abril, 7:00 pm.

"Nosferatu, una sinfonía de horror" de F. W. Murnao. Jueves 26 de Mayo, 7:00 pm.

"Metrópolis" de Fritz Lang. Jueves 30 de Junio, 7:00 pm.

El evento tendrá lugar en el salón #109 de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Panamá. Es gratis y pueden ir a cualquiera de las películas.

El día 28, al inicio de la muestra se explicará un poco sobre el expresionismo y la película de Robert Weine.

En el segundo semestre se dará otro ciclo a definir, pero estamos dispuestos a escuchar sugerencias.

¡Espero contar con su presencia!

Como duele re-encender el cerebro

2011-04-07T11:08:00.000-07:00

Ayer, aprovechando que no tenia clases en la noche, decidí ir al cine... y apagar el cerebro. No recuerdo cuando fue la última vez que lo hice, ya que los últimos meses he visto más películas alquiladas que otra cosa.

Así, me fui a ver Suckerpunch, al principio mi cerebro se resistió a ser apagado y veía detalles que estoy seguro mucha gente no vio y comenzó a tratar de analizar lo que pasaba por las retinas -sin mi permiso-, pero finalmente se rindió al 3D, la música trepidante y las niñas con faldas pequeñas y armas grandes.

Debo decir que me pareció excelente, los efectos estuvieron increíbles, las actuaciones fueron bien logradas, el hilo conductor fue llevado con maestría y el final no tiene precio. Me quedé viendo los créditos hasta el momento que se encendieron las luces y comencé a caminar hacia la puerta de salida. (Vale la pena recordar que tenia apagado el cerebro).

El recuerdo del imaginario de la película se mantuvo conmigo mientras bajaba las escaleras y caminaba hacia el auto, el problema fue al sentarme y manejar a casa... Mi cerebro comenzó a despertarse y sentí más dolor que el tío que gritó 'arriba el barça' en el Santiago Bernabeu.

Si van a ver esta película esperando una dosis de narrativa audiovisual, personajes tridimensionales, suspense o simplemente trama... les va a doler y mucho. El apartado gráfico es muy bueno pero aparte de eso, nanai.

Me gustaría saber cómo hizo el director para lograr que las niñas -que se veían más viejas que el papel que representaban- no mojaran de baba los chromas, con esas bocas eternamente abiertas, que más que sexys les daban aspecto de fronterizas.

Incluso he llegado a pensar que Yukito Kishiro debería pedir regalías, ya que Gally, su personaje de Gunnm es la única fémina que ha mantenido la boca abierta por más tiempo que estas niñas.

La historia -porque la había- era de lo más simple y para colmo de males, todo estaba tan telegrafiado que era imposible no saber lo que iba a ocurrir en la siguiente secuencia.

Incluso una de las interpretaciones -que no actuaciones- que más me gustó fue la de Scott Glen, era destruida, arrastrada por el piso y enlodada completamente al final de la cinta.

¿Se la recomendaría a mis amigos? A algunos, a los que se que el apartado gráfico les gusta -y les diría que apagar el cerebro es importante-.

A pesar de eso, estoy seguro que a muchos les encantará e incluso se sentirán un poco confundidos con ella, total, no todo el mundo tiene la opción de apagar el cerebro, en especial los que nunca lo han encendido en su vida.

A final de cuentas comprendí por qué del nombre "Suckerpunch".

Primero: Por las acciones 438% altruistas de la protagonista.

     Segundo: Porque pagué por verla... Nunca un título de una película me había hecho sentir un Suckerpunch tan en carne propia.

ACTUALIZACIÓN

     Esto fue lo último que dijo Giovanni Fazio en su reseña de la película el día de hoy:

     "The only sucker in "Sucker Punch" is the person who bought the ticket."

Clases de ánime

2011-04-01T20:20:00.000-07:00

Hace tiempo que no hablo de ánime, mangas o libros y siento que les debo. Pasamos prácticamente de la semana de la Cultura Japonesa al Terremoto y Tsunami. Ya hice mi donación, ofrecí mis condolencias con un e-mail y en nombre de la Fundación Tsuru dejé estampado como nos sentíamos por la tragedia por la que están pasando.

Ahora es tiempo de otra cosa, hay que seguir adelante y tengo varias películas pendientes de ver, entre ellas hay tres de Kurosawa; Ikiru, Hakuchi y Shubun.

Exacto, no hay nada de ánime y es que no he conseguido nada que me interese por ahora. Estoy a la espera de que algún alma caritativa -lease compañia de video- saque "Musashi: El sueño del último Samurái" de Mizuho Nishikubo y Mamoru Oshii.

También estoy leyendo el libro de la Profesora Keiko McDonald "Reading a Japanese film, Cinema in context" escrito para dictar la cátedra de Cine y literatura Japonesa en la Universidad de Pittsburgh... No se queden esperando por una clase así en Panamá.

A pesar de eso, se me ocurrió, ¿Si se pudiese hacer una clase de este tipo, con 16 películas de ánime, cuáles escogería?

Sólo películas, nada de series ni de OVAs. Es un trabajo arduo, ya que tienen que ser representativas de aspectos culturales, sociales del Japón y diferentes géneros cinematográficos.

Luego hay que analizarlas, diseccionarlas y explicarlas para facilitar su comprensión y explicar los aspectos descritos anteriormente ¿Hay alguien más haciendo eso de forma académica en Panamá?

Por supuesto esa es la parte fácil en comparación con la siguiente, ¿Bajo que licenciatura incluirían esta materia y estaría dispuesta una universidad -pública o privada- a tener una clase de este tipo?

De buenas a primeras se que debe estar Akira entre ellas. Y si me voy por mis gustos personales, también entrarían Ghost in the Shell, Perfect Blue, Urutsei Yatsura: Beautiful dreamer, Mi vecino Totoro y Ninja Scroll entre otras.

El problema es encontrar ánimes representativos de cada uno de los géneros como drama, suspense, comedia, horror, Ciencia ficción, etc.

Tal vez me ponga en ello un día de estos, es un trabajo muy largo, que además requiere el hacer muchas preguntas a muchas personas y escribir aun más.

Se que no será este año, ni el otro, pero tal vez en el 2013... Hay tiempo, o por lo menos eso es lo que todos creemos.

Libro de Condolencias

2011-03-23T10:50:00.000-07:00

Tuve la oportunidad de pasar por la Embajada del Japón el día de hoy a firmar el libro de condolencias.

Las condolencias las di a nombre de la Fundación Tsuru y sus integrantes por que me pareció adecuado.

Las secuelas del terremoto y tsunami aun se sienten y probablemente por las próximas semanas todavía leeremos como aumenta la cifra de muertos, los informes de radiación y los esfuerzos de reconstrucción de ciudades enteras.

Es por esto que cualquier donación que se pueda hacer es beneficiosa, por muy poco que parezca, son esos pequeños aportes los que van haciendo crecer el monto final y con cerca de 400,000 personas que lo han perdido todo, estoy seguro que toda ayuda es bienvenida.

Nueva Cuenta para Donaciones

2011-03-21T20:53:00.000-07:00

   La Embajada del Japón en Panamá ha abierto una cuenta en el Banco General para hacer más fácil las donaciones para ayudar a los damnificados.

   Ahora pueden hacer sus donaciones sin necesidad de intermediarios ni juntando cantidades de dinero para bajar el coste de la transferencia.

   Parafraseando al colega Brian Ruh, recuerden todo el dinero que se han ahorrado bajando copias piratas y manga escaneado, pues ahora es cuando pueden devolver algo de esa plata no utilizada.

Donaciones para Japón.

2011-03-17T10:15:00.000-07:00

Debido a que las cuentas que ha dejado la Embajada, son en Japón, se vuelve un poco incongruente para las personas que quieran hacer una donación de poco dinero.

Me puse a pensar y decidí que para los amigos y gente que me conoce y confía en mi, podríamos recoger dinero hasta un día x y de ahí ir a un banco a hacer la donación cosa que lo que se pierda en hacer la transferencia se justifique por la cantidad enviada.

Por supuesto la idea es que a todo el mundo se le envíe por correo un scan de la copia del banco, para que no pienses que es una ani-tu-rrazada.

Siendo hoy 17, he pensado hacer la donación el día 1 de abril, si alguien más está interesado, pueden escribirme a mi mail o dejar un mensaje de texto en esta nota.

El terremoto/tsunami de Japón

2011-03-15T14:17:00.000-07:00

Imagen de elpais.com

No había escrito nada acerca de la catástrofe en Japón, porque la cobertura que se la ha dado en los medios es grande y actualizada día a día.

Llamé a la Embajada al día siguiente del terremoto, pero debido a la logística, esta decidió no recoger donaciones ya que se hacia muy difícil el enviarlos a Japón.

Sin embargo, debido a la gran cantidad de llamadas han decidido abrir una cuenta, para donaciones a la Cruz Roja Japonesa.

Para el día de mañana (16 de marzo) la cuenta debe estar lista. En ese momento la colocaré para que los que así lo deseen tengan acceso y puedan ayudar.

No hay más que decir, sólo esperar la recuperación de Japón al igual que en su momento esperamos por la de Haiti y Chile.

La información para hacer donaciones a la Cruz Roja, la pueden encontrar en este link.

Almuerzo Japonés

2011-03-03T12:27:00.000-08:00

El día 3 de marzo, al medio día, La Embajada de Japón en Panamá ofreció un almuerzo en la Residencia del Embajador en agradecimiento a las personas que cooperaron con La Semana de la Cultura Japonesa.

Fui sin saber cuanta gente habría, como ya mencione, sólo asistí a las sesiones de Cine y el día que quería ir al taller de "Go" estaba enfermo. No sabia con cuanta gente ni con quienes me encontraría... si es que llegaba a conocer a alguien, la velada casualmente se realizó el mismo día que el Hinamatsuri (Festival de las muñecas).

Por parte de la Embajada reconocí, evidentemente, a Su Excelencia el Sr. Embajador y su esposa, al Sr. Miwa, al Sr. Cónsul, a la Sra. Hori y la Srta. Eiko. Se que habían otras personas más, pero no se quienes eran.

Entre los invitados estaba Edgar, de "Go", el Sensei Panameño de Judo, La Sra. Lourdes y la maestra -ambas- de Ikebana, el Sensei de Idioma Japonés de la UTP, El profesor Castillero y su Esposa del Museo del Canal Interoceánico de Panamá y mi persona.

Fue un almuerzo agradable, entre conversaciones amenas y degustando la comida que nos preparó el chef del Embajador. El ambiente era tranquilo, lo que se prestaba a una reunión más informal en que se tocaban todos los temas que nos interesaban.

Algo bueno que salió de la reunión es que pronto, la Embajada, estará dictando clases de "Go" como se hiciese hace unos años atrás, con la idea de formar un club de "Go" en Panamá. Tan pronto tenga mayor información sobre los días de reunión les informaré.

2011-02-28T09:15:00.000-08:00

Se acabó la Semana de la Cultura Japonesa. Muchos se quedaron esperando el día pop, otros no. Fui a ver las 5 películas que se presentaron, incluyendo "El Samurai Crepuscular" que ya la había visto, sin embargo no recuerdo donde.

El sábado no pude ir al taller de "Go" ya que tenia una gripe que por poco no me deja ver "Sumo si, Sumo no", sin embargo fui.

Me alegro que hayan presentado varias películas, tal vez no tantas como antes, pero como bien escribió mi amiga Sandra "Triste, No hay eventos así en Brasil..." Y creo que eso es lo que tenemos que ver, si bien el evento fue pequeño en comparación con otros años, por lo menos hubo evento. Y no sólo eso, es un evento gratuito, como los desea mucha gente.

Evidentemente, es gratuito para los que asistimos, pero no para los que lo realizan. Saquen los cálculos, ¿Cuánto cuesta alquilar la sala de uso múltiple de la Biblioteca Nacional?, ¿Los anuncios en La Prensa y el Panamá-América? y podría seguir enumerando, el banner de casi 2.50 mts que tenían en la Biblioteca, la impresión de programas y posters, la recepción en el Museo del Canal Interoceánico de Panamá y un largo etc.

Entonces, no es cosa de creer que los eventos gratuitos son mejores o peores, hay que realizar que no existe tal cosa como un evento gratuito, especialmente para los organizadores y que dependiendo de cómo se haga, es probable que la entrada sólo cubra parte de los gastos, tal vez dejando una pequeña ganancia, tal vez...

Me gustó la Semana, evidentemente si hubiese habido más películas y más cosas que hacer (y menos gripe) la hubiese disfrutado mucho más.

Mi Cronograma

2011-02-16T19:23:00.000-08:00

A menos de 48 horas de la inauguración de la Semana de la Cultura Japonesa, ya tengo hecho mi cronograma. Se que a muy pocos les interesa, pero como es mi blog, se me resbala.

Domingo 20 de Febrero

3:30 p.m. Totoro, en algún español, probablemente Mexicano.

A pesar de haber comprado el DVD, estas son las cosas que se hacen por las sobrinas, que no es lo mismo verla en TV en castellano, que en un cine en Español.

Martes 22 de Febrero

4:00 p.m. El Samurai Crepuscular

6:30 p.m. Asesinato en Aceite infernal

Una doble tanda para que la espalda quede pidiendo perdón, por que las sillas nunca son buenas después de 4 horas en ellas.

Miércoles 23 de Febrero

3:00 p.m. 5 centímetros por segundo

¿Por qué a esta hora y no a la tanda de las 6:30?... Bueno, como estoy de vacaciones y creo que esta será una tanda con poca gente, pues será más tranquila y no me aguanto el tranque.

Jueves 24 de Febrero

4:00 p.m. Sumo si, Sumo no.

Ibid.

Y con esto termina mi Semana de la Cultura Japonesa, tal vez vaya a alguna de las sesiones de "Go" el sábado, pero todavía no estoy seguro.

De lo que si estoy seguro es que esta semana se me ha hecho corta. En fin, todavia nos queda la semana del 2012, total el mundo se acaba en diciembre.... ¿O fue la piedra lo que se les acabó a los Mayas?

CORRECCIONES:

Ayer vi "El Samurai Crepuscular" y "Asesinato en Aceite infernal", el problema es que en horas de la tarde, la sala de uso múltiple es un poco clara, así que las dos que me faltan, pasaré a verlas en la tarde-noche.

Programa de la Semana de la Cultura Japonesa

2011-02-09T08:46:00.001-08:00

   Les he dejado el programa de Eventos de la Semana de la Cultura Japonesa, a realizarse este año.

   Ya pueden ponerse a cranear a que eventos les interesa ir, que películas ver y en dónde, por lo pronto les puedo asegurar que iré a ver todas, pero Totoro la veré en Epañó para poder llevar a un par de sobrinas, que se, lo disfrutarán más que yo.

   Si hacen click en el librito se va a pantalla completa.

   ¡Saludets y nos vemos en La Semana de la Cultura Japonesa!

Open publication - Free publishing - More panama

Semana de la Cultura Japonesa

2011-02-04T10:50:00.000-08:00

Del 19 al 26 de Febrero tendrá lugar la Semana de la Cultura Japonesa, el programa ya estará disponible en la Embajada y supongo que como descarga de internet, mientras tanto, les dejo con los trailers de las películas y animaciones que se estarán presentando este año:

Asesinato En Aceite Infernal

El Samurai Crepuscular

Sumo si, Sumo no

Mi Vecino Totoro

5 Centímetros por segundo

Al igual que en años anteriores, las películas se estarán presentando en la Biblioteca Nacional y una noche en Sanborns de Multiplaza. Las exposiciones serán en el Museo del Canal Interoceanico y la Biblioteca Nacional respectivamente.

¿Qué fue lo que pasó? II

2011-01-31T09:07:00.000-08:00

Imagen tomada descaradamente de Astromono.com, sin ánimos de lucro.

Se acaba enero y como no tengo ningún amig@ cong@, al que le haya birlado su dinero la blanca paloma del ani-tu-rras, no se si al final pagó lo que debía o como muchos dijimos en su momento se hizo la loca.

Me gustaría saber cuantos fueron, para conocer el tamaño y alcance de la estafa; ya que cosas como esta se deben decir alto y claro, para que no vuelvan a suceder... Bueno, para que no vuelvan a pasar en la cuantía previa, porque sabemos que no importa cuanta gente lo dijese, en cuantos sitios se les hubiese advertido, aun así hubo gente que compró los bo-boletos por adelantado.

Por eso me gustó el reportaje de Astromono; por objetivo. No se iban a extremos, simplemente hacían un recuento de lo sucedido, no tomaban partido de ninguno lado. Expusieron lo que fue sucediendo hasta llegar al día del Ex-evento y el desbarranco de un número de personas que siguen creyendo en los gnomos.

Lo más triste es que ya está anunciado el festivalete del 2011... ¿Cuántos caerán esta vez?, ¿A los que compraron el boleto en el 2010, los dejarán entrar gratis en el 2011?.

Finalmente, espero que aprendan unos por haber tropezado con la piedra y los que no, por cabeza ajena. Parafraseando a Einstein:

"Dos cosas son infinitas: el universo y la estupidez humana, y de la primera no estoy tan seguro."

El libro de Sandra Monte

2011-01-20T16:57:00.000-08:00

Hoy recibí el libro "A presença do animê na TV brasileira" de mi amiga Sandra Monte, y ya he terminado de leerlo.

Por lo visto el portugués es fácil de comprender -al menos de forma escrita-, no lo leí de una sentada, más bien comencé en la mañana al regresar del correo, seguí en la tarde y lo retomé para acabarlo en la noche.

El libro es una excelente fuente de información y no es de extrañar que muchos ánimes se presentaran en ambos países a pesar de la barrera idiomática. Si bien, los canales Brasileños sufren el mismo problema que los nacionales, falta de información, segmentos con nombres genéricos y perdida de la memoria histórica.

A pesar de esto, Sandra hace un excelente resumen del origen de la TV en Brasil, las razones sociales y socio económicas que conviven con el ánime en diversas épocas y la influencia de este en el mercado.

De lectura sencilla -a pesar del portugués- es ameno para leer y la gran cantidad de imágenes lo hacen atractivo a las personas que no sólo quieren saber lo que sucedió sino también ver la figurita.

Entre los ánimes que menciona me llamaron la atención dos, que acá no se vieron, "El Octavo Hombre" (Eitoman, 1967) y "La Princesa Caballero" (Ribbon no Kishi, 1967). Evidentemente, la historia de la televisión en Brasil comienza mucho antes que en Panamá -casi una década- lo que da pie a que se presentaran muchas más animaciones.

Es un libro que vale la pena tener, para los estudiosos, académicos, las personas interesadas en conocer cómo fue el movimiento del ánime y los fanáticos en general. Definitivamente el idioma es una barrera, pero no infranqueable.

En un momento pensé que en caso de complicarse la lectura, lo único que tendría que hacer es escanear el libro con un OCR e irme a Google Translate y ¡Listo!, pero como dije anteriormente, el portugués escrito es más fácil de lo que parece.

En fin, es un libro que puedo recomendar sin temor a dudas, incluso, el mío ya tiene señalados los ánimes que tuvimos en común, ahora los conozco con el nombre que les dieron en Brasil.

Minami, Dokan y unas cuantas más

2011-01-18T10:42:00.000-08:00

   La última vez que estuve largo tiempo por España (2 años y tanto) aproveché para leer todo lo que no podía leer acá, prueba de eso fue que a mi regreso, traía un metro cúbico de libros, ni idea cuantos kilos es eso.

     Entre los libros, también se colaron algunas revistas; Minami, Dokan, Animedia, Anitype entre otras, con las que pude alejar mi mente de lecturas profundas que mis estudios ameritaban. Además tuve la oportunidad de conocer y hacerme amigo gente que trabajaba en y para ellas, como Jacobo "Mazochungo" quien siempre se quejaba de la falta de pagos por sus columnas mensuales en Minami; a Lazaro lo habré visto un par de veces junto con Mike, Marta y Lidia (de las Charms) y a Rafa del Rio sólo le conocí por e-mail.

     Por eso cargué desde España hasta Panamá con todas esas revistas (en realidad las mandé por barco un mes antes de regresar), pensando en los buenos momentos que pasé por allá, en la gente que conocí y con quien me vinculé.

Sin embargo, han pasado casi cuatro años y las revistas se han mantenido en el mismo lugar donde las coloqué. Perdidas en el olvido y acumulando añoranzas, decidí que no era justo.

Definitivamente no las necesito y a pesar de que mientras las acomodaba para tomar la foto, pasó por mi mente que podría necesitarlas (tipico pensamiento acumula basura) creo que es mejor regalarlas a quien se ofrezca a venir a buscarlas.

No hay reservas, no hay 'guardamelas', no hay 'me llevo esta si, esta no.' El que las quiere que me envíe un mail, le digo cuando estoy aquí para que pase con su par de cajetas y se las lleve.

Los libros.... esos todavía tienen un espacio para pernoctar unos cuantos años más y los relativos al Japón van directamente a la Embajada así que no se afilen los dientes.

ATENCIÓN: YA LAS REVISTAS TIENEN DUEÑO.

De Mangas y el paso del tiempo.

2011-01-12T06:28:00.000-08:00

Comencé a leer Gunnm: Last Order en marzo de 2004, al dar las doce campanadas que anunciaban el 2011, aun sigo leyendo. Voy por el tomo #19 (último a la fecha) y por los vientos que soplan, probablemente no termine de leerlo hasta el 2020 -porque el mundo no se acaba en el 2012 como cacarean muchos-.

La espera es triste ya que sabemos que no hay forma de disfrutar -como lo hacen los japoneses- con revistas semanales, en que la historia se va desarrollando poco a poco y de forma continua. Nosotros tenemos que sentarnos y esperar a que salgan los tomos.

En el caso de las compañías que compran estos derechos, tienen que esperar a que en Japón salga el tomo, para entonces traducirlo, maquetarlo al formato a utilizar y ponerlo a la venta. Y aquí es donde la cosa depende de nosotros, ya que si el tomo tiene buena salida, las probabilidades de que impriman el siguiente crecen. El problema para los panameños, es que no tenemos el mercado suficiente para ser atractivos en lo más mínimo a un país como Japón, que tiene aproximadamente 42 veces nuestra población.

Seamos razonables, ¿Cuánta gente piensan ustedes que comprarían mangas aquí?. Si la respuesta es "Muchos", ¿Qué cantidad es muchos 50, 100, 150 personas, más? Eso no es nada.

Lo que nos lleva al otro problema, los precios. Actualmente los mangas que he visto en El hombre de la mancha, son las ediciones españolas, que fueron creadas para su mercado, con precios de allá. Un tomo como el Gunnm #19, que en la actualidad cuesta en España 8.95€, al cambio serian 11.65$ y esto sin sumar los costes de envío y la ganancia del local.

Evidentemente, los precios no son creados para nuestro mercado y esto degenera en la piratería, ya sea bajando los scans o viendolos directamente en sitios creados para dichos menesteres.

Y la pregunta es ¿qué hacer? o mejor dicho, cómo hacer para adecuar el mercado a nuestra realidad. Después de mucho pensar y analizar, mi solución sería la siguiente:

Las propias editoriales japonesas deben encargarse del trabajo de impresión, venta y promoción del manga a nivel Latinoamericano.

Me explico, Panamá como mercado es muy pequeño, pero si a este le sumamos las poblaciones hispano hablantes, de Mexico hasta Tierra del fuego, El mercado crece.

La impresión, por experiencia, sabemos que es más barata en Colombia que en Panamá -por eso muchas de 'nuestras revistas' se imprimen en ese país- sin embargo, estoy seguro que podrían encontrarse opciones incluso más baratas o por que no, montarse una imprenta propia.

La distribución seria igual, por países y con precios previamente ajustados. Que no es lo mismo 10.00$ en Argentina que en El Salvador o Panamá. Y tal vez, poco a poco, se podría ir llegando a un único precio 'Latinoamericano'.

Es un gran trabajo de logística y por desgracia, el papel aguanta lo que le pongan y de la internet ni hablar. Pero, creo que son las propias editoriales, las que tienen que ir buscando la forma de sacar ganancias ajustandose al mercado, no sólo al de internet, sino también al físico.

La buena noticia es que ciertos mangakas han tomado cartas en el asunto, como en el caso de Ken Akamatsu (Negima! Magister Negi Magi, Love Hina) quien hace poco tiempo atrás, montó un sitio para subir manga descatalogado de forma gratuita, en japonés por supuesto. Ya es un primer peldaño en esta gran escalera que aun falta, no sólo por recorrer, sino construir.

Metropolis (2010)

2011-01-04T17:14:00.000-08:00

Cuando Metropolis (Fritz Lang, 1927) fue creada, está tenia 153 minutos de duración, pero en USA, decidieron rebajarla a 90 minutos, (63 minutos menos) para hacerla más comercial y así quedó para la posteridad.

Casi 60 años más tarde, en los años 80, Giorgio Moroder hizo una versión 'pop', utilizando canciones de la época y colorizando la versión en blanco y negro -aun de 90 minutos-. No fue hasta el año 2002 que una remasterización hecha con los negativos originales existentes, guiones y textos fue montada, esta contaba con 123 minutos de duración, 30 minutos menos que la versión original, pero ahora más cercana a la visión que Lang tuvo 75 años antes.

Fue limpiada y procesada con técnicas químicas, mecánicas y digitales, por lo que mejoró la calidad grandemente, con imágenes nítidas y una mejor concatenación de las secuencias la película adquirió otra dimensión y comprenderla se hizo más fácil.

Increíblemente, en el año 2008 una versión completa se encontró en el Museo del Cine en Buenos Aires, esas eran las buenas noticias. Las malas, era una copia en 16mm de una versión original en película de nitrato.

El nitrato, era el material con que se hacían las películas y las laminas transparentes para las animaciones. Sin embargo una particularidad de este material era que era muy inestable (con este también se hacia la pólvora) por lo cual cerca de las llamas era muy propenso a quemarse rapidamente. No solo eso, a los 40 grados centígrados, entraba en combustión espontánea lo que era muy peligroso.

Pues bien, en algún momento el museo de Buenos Aires decidió deshacerse de las copias que tenia en nitrato, pero por falta de presupuesto no puede hacer copias en nuevo material en 35mm y decide rebajarlo a 16mm.

Cuando se hacen las copias, todas las manchas, rasguños, suciedades y cortes que hubiesen podido arreglarse en el negativo original, se convierten en parte del la película en 16mm, por lo cual la raya que otrora se hubiese podido tapar con emulsión, ahora es un defecto que se ve en la película, pero que no es corregible. Es como si le tomaran una foto a una cortada que se han hecho. Seguirán viendo la cortada, pero aunque le pongan medicina o una curita, esta no sanará.

Los técnicos de la Fundación Murnao decidieron hacer todos las correcciones que la tecnología digital les permitiese, haciendo estas secuencias más llevaderas, además decidieron dejar el cambio de tamaño ya que consideraban que no seria ético llevar el 16mm a un falso 35mm.

Tenemos entonces la versión de Metrópolis de 2010, con 148 minutos, sólo 5 minutos menos que la versión original de 1927, restaurada y remasterizada, con los intertextos originales -encontrados en tarjetas de censura alemanas- y con una nueva orquestación hecha a partir de las partituras originales.

La Película

Resumiendo, tenemos una película de 1927, en blanco y negro, silente, de 148 minutos de duración (2 horas 28 minutos para los no iniciados), lo que en tiempo es parecido a algunas películas que se han presentado en los últimos diez años, sin embargo, esta no tiene ni las explosiones, ni las escenas romántico-empalagosas ni los colores o los mega-efectos especiales.

Hacerles una reseña de esta no seria moral desde mi punto de vista, ya que con Metropolis pierdo completamente mi objetividad. La vi por primera vez cuando era estudiante de Diseño y quedé enamorado, no sólo de la película sino de la actuación de Brigitte Helm, tiempo después pude ver la versión de Moroder en VHS, que a decir verdad, no me convenció mucho entre los colores y la música. Luego cuando salió en DVD compre la 'versión original de 90 minutos' y cuando anunciaron la remasterización de 2002, también la compré.

Cuando sale la noticia del nuevo pietaje encontrado y tiempo después del añadido de este a la versión de Kino (2002), puse la orden para el DVD 6 meses antes de que saliera a la venta.

Cuando tuve el DVD en mis manos, esperé 3 semanas a que un amigo regresara de viaje para que me dejase verlo en su televisión de 53 pulgadas, que deja a la mía como a una de 14 de los años 70.

Debo decir que no sólo cumplió mis expectativas, sino que esos escasos 25 minutos que se le añadieron, aclara varias cosas que antes simplemente no entendía por qué pasaban, el papel de personajes, sus acciones y la relación general con los principales.

Vale la pena verla, pero evidentemente no es una película para todo el mundo, más bien diría que es una película para una pequeña minoría ya que el resto puede vivir y morir sin tener idea que existe.

Tengo que recomendarla a los amantes del cine, tanto el clásico como el actual, a los estudiantes de cine -a los de verdad- y probablemente a alguno de los cinéfilos que se reúnen en Sanborns de Multiplaza, al resto de las personas les recuerdo que "Los viajes de Gulliver" ya está en pantalla.

Protectores para iPad

2011-01-03T19:13:00.000-08:00

No tengo un iPad, pero paseando por la red encontré una página que te permite personalizar un protector y además crear el fondo de pantalla para que combine.

Como hoy comenzaron mis vacaciones, pues me puse a buscar las imágenes que en caso de tener, utilizaría para mi protector.

Evidentemente Luis Royo y Milo Manara se llevan el premio. Pero la cosa no es fácil, si la imagen no tiene el tamaño adecuado puede pasar como en la cuarta de arriba hacia abajo, en que la parte trasera y delantera no concuerdan muy bien.

Si fuese a hacerlo, creo que me quedaría con la imagen de la Monja masturbandose de Milo Manara, así podría herir susceptibilidades mientras hago mi trabajo, algo que es definitivamente fuente de diversión para mi.

MIs Amores en Blanco y negro.

2011-01-01T06:06:00.000-08:00

Brigitte Helm y Setsuko Hara

Para los que me conocen bien, saben que me encanta el cine clásico y no me refiero a La Guerra de Las Galaxias (Star Wars, 1977). Hablo de las películas que fueron madres, padres, abuelos y abuelas del cine como lo conocemos hoy.

El Acorazado Potemkim, El gabinete del Doctor Caligari, Primavera Tardía y muchas otras. Esas fueron las películas en que la narrativa audiovisual comenzó a desarrollarse, los planos, encuadres, secuencias e incluso efectos especiales.

Algunas silentes, sólo ambientadas por la música de una pequeña banda que las acompañaba en el lugar en que se presentaban; tiempo después con sus propias pistas de sonido, que hacían que la audiencia se sumergiera aun más en las historias que contaban.

Esto nos lleva a Metrópolis de Fritz Lang (1927), la última remasterización a la fecha, con los 148 minutos originales con que fue editada gracias a una copia en 16mm encontrada en Argentina.

Ahora, esta para mi es la mejor forma de comenzar el año. No recuerdo cuantas versiones he visto y a pesar de tener la penúltima (2003), a esta versión (2010) se le añaden 25 minutos más o menos, los que no han sido vistos en mucho tiempo.

Para los que esperaban promesas de fin de año, les recuerdo que no las hago. Mis metas las tengo claras y algo que se presenta muy bien este año, es la oportunidad de disfrutar de más libros que poder reseñar para ustedes, además de unas cuantas series y ovas que estarán cayendo durante todo el 2011.

Este año el Instituto de Estudios Nacionales (IDEN) de la Universidad de Panamá estará publicando mi última investigación sobre la presencia del ánime en Panamá, de la cual algunos ya han visto los links en Pananime. No se cuando saldrá, no se cuanto costará ni dónde se venderá, toda esta información se las debo, pero tan pronto el IDEN concrete, les dejaré saber.

También hay un viajecito en camino, pero ese no tengo idea cuando será, lo que si es que trataré de que caiga cercano al Salón del Cómic o del Manga de Barcelona, para poder contarles como anda el mercado por allá de primera mano.

Mi pobre arbolito

2010-12-16T10:53:00.000-08:00

Pues es de lo que va esto. Mi arbolito de navidad ya está el pobre para el retiro, no es que tenga muchos años, sólo cumple 10, pero la verdad que eso en edad de arbolito debe ser como 70.

Ya se ve viejo, cansado, con espacios entre las ramas. Pensé en darle un funeral vikingo, pero siendo de plástico no quería que me acusaran de esparcir cancerígenos al aire.

Y para colmo de males, vi uno nuevo y muy bonito el otro día en Costco, réplica de uno de verdad, con luces de LED (para ahorrar el electricidad) y pensé en comprarlo.

Total, es lo que muchos hacemos, adiós al viejo modelo y bienvenida al nuevo, podría ser una metáfora para muchos, "Para qué una de 70 cuando puedo tener dos de 35" pero es la verdad.

Así que a final de cuentas decidí que por lo menos lo utilizaría esta navidad, lo saqué del depósito, coloqué la Angelita de la punta y los adornos.

Eso si, creo que es por los espacios que hay entre las ramas, los adornos vienen a poco. Acepto donaciones, no importa el personaje, siempre y cuando se pueda colgar del árbol sin hacer que este se vaya de lado.

¡Felices fiestas a algunos!, a los demás no.

El natalicio del Emperador

2010-12-06T17:35:00.000-08:00

Hoy se llevó a cabo la recepción para celebrar el natalicio del Emperador de Japón, Su Majestad Imperial Akihito. El embajador de Japón en Panamá, Su Excelencia Ikuo Mizuki, realizo el acto protocolar en su residencia, con un grupo selecto de invitados (petite comité).

Un grupo de niños de la escuela japonesa cantó el Kimigayo y el Himno nacional, para luego hacer una demostración de Taiko.

No hay mucho que contar sobre el evento, sin embargo en su discurso el Embajador mencionó la anterior Semana de la Cultura Japonesa:

"Es cada vez mayor el interés y la popularidad entre los panameño del Sushi y el ánime japonés..."

Más adelante dijo que para el próximo año, la Semana de la Cultura Japonesa se llevará a cabo en febrero -apúntenlo que la costumbre era marzo-, además de otras actividades.

Ya no queda más que decir, salvo ¡Felicidades!

Felices fiestas!

2010-11-29T09:10:00.000-08:00

Es diciembre, lo que significa "Día de las madres", "Cumpleaños del Emperador", "Navidad" y "Fiesta pre-año nuevo". De esto, lo que más cerca queda es el cumple del Emperador, a celebrarse este año antes del día de las madres.

Como es supuestamente época de buenos deseos y cartitas a Santa, me he tomado la libertad de escribir una genérica, para que todos los que quieran puedan usarla. A ver si el gordo (no el alcalde, el otro gordo) les cumple el deseo, sólo tienen que hacerle un pequeño retoque escogiendo lo que les va mejor (en colores verde y rojo para mayor facilidad):

"Querido Santa Claus:

Este año me he portado bien, he sido bueno con todos mis amigos y familiares, me he cepillado los dientes todos los días, he ido a la escuela/universidad y sacado buenas notas.

Debo admitir que en agosto he metido la pata, fui un poco gilipollas/ingenuo y entregué dinero de mis ahorros autocongeandome/con buena intención, en la preventa de boletos de un festival de anime que sólo de pensar en nombrarlo me da un cabreo de &$^@ madre/pesar.

Deseo que a mi y a todos los otros congos/confiados, nos hagas el milagro de que la turbamulta de gandules/administración de esa pseudo/gran asociación, nos devuelvan el dinero lo antes posible.

Se que ya dijeron que en enero lo devolverían, lo cual me hace dudar/confiar de su actitud. Si puedes y conoces a los tres Reyes Magos, pasales el dato, ya que a lo mejor como ellos llegan el 6, podrían traer nuestra plata.

Finalmente quisiera que a la turbamulta de gandules/administración del evento les dejes una enfermedad terminal lenta/buenos deseos de mi parte.

Saludos a la Sra. Claus y a los enanos que hacen jugetes.

Besos y abrazos

________________

(Poner tu nombre aqui)"

Si quieren que llegue rápido pueden ponerle un mail al gordo entrando en este LINK

¡Felices fiestas a CASI todos!

¿Qué fue lo que pasoooooo...?

2010-11-13T05:34:00.000-08:00

Los Monos intergalácticos han escrito un buen artículo en las vísperas del ex-evento de anime, el anitur-rass.

Creo que han sintetizado muy bien y expuesto lo acontecido, por lo que sin su permiso he decidido dejarles un link para que puedan entrar de polizontes en la astrodata y leer sobre lo que sucedió.

Diria que es una pena, pero en realidad se veía venir. No es que esto sea consuelo para los que gastaron una pasta gansa en boletos. Pero, que quede de lección, ningún evento se da el lujo de decir "No habrá boletos en taquilla" a menos que se hayan agotado antes del día.

Saludos y no nos vemos en el anitur-rass.